Stages

Plongez dans les années folles en apprenant à danser le Lindy Hop ! Rythmes syncopés et plaisir garanti sont les ingrédients de cette danse de couple qui nous fait voyager au fil des années !

Plongeons-nous au cœur de la Nouvelle-Orléans des années 1900 à nos jours.

Avec l’apprentissage d’un répertoire traditionnel et varié, nous développerons les aspects mélodiques, harmoniques et rythmiques de cette musique.

Nous aurons aussi l'occasion de séparer le travail entre mélodistes et rythmiciens de telle sorte que chacun puisse trouver sa place dans le groupe et approfondir le rôle et les possibilités de son instrument.

L'objectif principal de ce stage est de développer la fluidité, l'expressivité et la musicalité de votre tango, afin d'augmenter le plaisir de danser à deux.

Qu’est-ce qui relie ma voix et mon corps ? Avec un regard curieux, nous explorerons la connexion entre nos voix et notre imaginaire, entre nos voix et nos corps. Nos outils principaux seront le chant polyphonique et le mouvement. Mais, comme tout est lié, nous irons aussi chercher du côté de la polyrythmie, de la théâtralité, de la méditation, et des promenades au grand air. Soyez prêt.e.s à vous lancer dans une aventure, avec la fraîcheur et l’honnêteté des enfants, avec l’envie de jouer et d’essayer.

Dans notre cours, nous travaillerons dans les chants polyphoniques traditionnels géorgiens, les chants d'église, les chants de la ville, les rituels. Chansons polyphoniques pour chaque événement de la vie passée de la naissance à la mort.

Un stage intense autour des rythmes et des instruments du Moyen-Orient en pleine nature ! Que ce soit dans le folklore pour la danse, ou à la cour issu de la poésie, le rythme en Moyen-Orient occupe une place centrale. Que ce soit dans une idée de découverte ou de perfectionnement, soyez le bienvenu.

Chorégraphe et professeur de danse, Boukson SERE propose un cours axé sur les danses traditionnelles d'Afrique de l'ouest, pratiquées telles quelles mais aussi modifiées et enrichies par la danse afro-contemporaine, son domaine de prédilection.

Une semaine entière pour (re)découvrir des danses issues d’anciennes traditions en Wallonie... dans toute leur richesse et leur variété !

Découverte de la musique wallonne, avec des airs à danser de Wallonie. Lien avec le stage de danses wallonnes donné par Aurélie Giet : apprendre à jouer pour la danse, apprendre à danser les musiques que l'on joue. Travail du jeu d’ensemble, deuxième voix, accompagnement et travail sur les impulsions de la musique à danser.

A travers ce stage, nous aborderons les différents aspects essentiels et rôle de la contrebasse et basse électrique dans les musiques traditionnelles et « world » et nous verrons comment personnaliser notre approche tout en respectant le rôle ou la fonction attendue pour un accompagnement idéal. Techniques de base et avancées, harmonie, rythme et “groove” seront abordés.