Stages

La musique swing et le ukulélé ont tous deux connu leur premier « boom » aux États-Unis dans les années 1920, et on a l’impression que ces chansons charmantes et ce petit instrument étonnamment polyvalent étaient vraiment faits l’un pour l’autre !

Bienvenue à une semaine de flamenco danse axée sur la musicalité et l'expression !

La polyphonie – les langues latines – la technique vocale. Mêler sa voix à celle des autres dans de nouvelles adaptations de chansons a cappella. Découvrir le plaisir de jouer avec les rythmes, les mots et les sons autour des langues latines : français, créole, portugais, espagnol, occitan... Appréhender ou revoir les bases de la technique vocale accessibles à tous.

Plongeons-nous au cœur de la Nouvelle-Orléans des années 1900 à nos jours.

Avec l’apprentissage d’un répertoire traditionnel et varié, nous développerons les aspects mélodiques, harmoniques et rythmiques de cette musique.

Nous aurons aussi l'occasion de séparer le travail entre mélodistes et rythmiciens de telle sorte que chacun puisse trouver sa place dans le groupe et approfondir le rôle et les possibilités de son instrument.

La sérigraphie est une technique d’impression idéale pour penser et construire l’image en couleurs. À travers l’apprentissage des principes et techniques de la sérigraphie, nous plaçons notre attention sur l’aspect visuel des images, en particulier sur les effets produits par les rapports de couleurs − observation, analyse et mise en pratique.

Les cours sont organisés par niveaux et en semi-collectifs.

Le workshop que nous proposons cherchera à faire naître l’identité drag (King/Queen/Freak/Queer/…) de chaque participant·e·s. Notre travail consistera à leur offrir des outils pratiques afin qu’ielles trouvent leur liberté de création.

Dans le cadre d’un travail en groupe, l’improvisation est abordée via trois axes complémentaires : des outils pour l’improvisation modale, pour l’improvisation tonale et pour l’improvisation libre auxquels s’ajoute la découverte du Soundpainting comme outil d’improvisation collective). Le but est de disposer d’une approche le plus universelle possible de la musique afin de permettre à chacun de s’exprimer librement en toutes circonstances musicales. Le stage s’adresse aux musiciens qui veulent découvrir l’improvisation et à ceux, plus expérimentés, qui veulent la pratiquer intensivement et développer de nouvelles approches de ce magnifique art.

Comment scruter le quotidien et ses objets. Que faut-il en retenir ? Leur beauté ? Peut-on toujours la voir ? Et qu’est-ce, la beauté ?

Au cours de ces interventions, nous aborderons quelques points qui nous semblent indispensables pour tout musicien improvisateur, quel que soit son instrument et le style pratiqué : notions de forme, phrase, rythme, phrasé, etc.

Les cours sont organisés par niveaux et en semi-collectifs.

Cet atelier propose d’en détourner la fonction, d’en utiliser les propriétés afin d’explorer des formes plastiques allant de la sculpture à l’installation, voire également à la possibilité de performance.

Les cours sont organisés par niveaux et en semi-collectifs.

Pour ce stage, les stagiaires apprendraient à créer leur gesso (soit blanc soit transparent) afin de l’utiliser durant la semaine sur leurs supports. En fonction, de leur volonté ils pourront décider.

Dans la première moitié du XVe siècle, nait en Flandres une « nouvelle » peinture à l'huile attribuée aux frères Van Eyck, peintres et alchimistes. Leur technique est basée sur l'alternance et les différentes propriétés des couches grasses et des couches maigres. A force de se soumettre aux produits qu'on lui impose, le peintre perd son plaisir à peindre et déforme sa création spirituelle.

Stage de jeu en création

Aller à la découverte de sa voix, de ses diverses possibilités, ouvrir l'oreille au son, aux sensations, à l'imagination, se laisser transporter par la voix des autres, s'autoriser toutes les expériences de chant, gagner en confiance et goûter le plaisir d'être en liberté vocale...

Découverte de l’accompagnement et répertoire picking (utilisé par de nombreux chanteurs).

L'approche jazz du piano dans ses multiples dimensions !

Jouer, jongler avec les multiples possibilités sonores de la voix et comprendre son fonctionnement.