Stages

« Comment percevoir la couleur ». Je propose de partager mon expérience et mes acquis de peintre par l’apprentissage du sensible.

La nature est inspirante. Elle nous offre une source précieuse de motifs et de couleurs.

La photographie comme un moyen de s’accompagner. D’explorer le monde à travers l’objectif de son appareil, en y cherchant des bouts de narrations, des images sensibles, qui reflètent notre manière de voir et d’être chez soi.

Création de peinture à l’huile à partir de pigments naturels en vue de les utiliser dans leurs créations.

Au stage "sculpture en osier" vous découvrez l'osier comme matière naturelle, flexible et régénérateur. Il y a également ses multiples possibilités pour la création et le design. Après quelques techniques de base, vous développez votre projet sculptural avec sa propre expression, forme et structure.

Ralentir le temps : atelier immersif de photographie argentique. Développez vous-même vos pellicules couleur et noir & blanc, scannez-les et explorez une pratique créative où la technique nourrit le regard.

Prendre le temps d'observer l'espace qui nous entoure, la végétation qui s'y développe et les objets qui s'y déposent. Glaner, ramasser, collecter et recomposer ensuite.

Activités en extérieur et à l’atelier.

Techniques : dessin, collage, photographie, sculpture, installation.

Initiation a la technique du sertissage au plomb avec un projet libre sur grand format

Le stage propose de donner vie aux images et aux pages, pour qu’elles se déploient dans toutes sortes de livres.

Les élèves aborderont ensemble par le jeu et l’expérimentation des différents éléments propres à la musique de Django et à l’improvisation de manière plus générale : le son, le time, l’harmonie, le répertoire, l’accompagnement, l’écoute, la recherche de sa place dans un groupe.

Dans cet atelier, vous apprendrez à jouer de la musique cubaine. Il couvre les styles les plus intéressants et les plus connus comme la salsa, le son cubano, la rumba, le mambo, le cha-cha-cha, le danzon, la timba, la musique yoruba, le boléro, le songo, le mozambique, le pilon entre autres.

Le cours est axé sur la pratique des rythmes afro-cubains. Les percussions corporelles jouent un rôle important dans le cours. Nous utilisons également des instruments à percussion comme aide à l'apprentissage du rythme.

Curieux d’approfondir vos connaissances sur le Lindy Hop ? Vous aimeriez affiner votre connexion, perfectionner votre technique et gagner en aisance sur la piste ? L’improvisation et l’interprétation vous intriguent… ou vous semblent encore être le côté obscur de la force ?

Plongeons-nous au cœur de la Nouvelle-Orléans des années 1900 à nos jours. Avec l’apprentissage d’un répertoire traditionnel et varié, nous développerons les aspects mélodiques, harmoniques et rythmiques de cette musique. Nous aurons aussi l'occasion de séparer le travail entre mélodistes et rythmiciens de telle sorte que chacun puisse trouver sa place dans le groupe et approfondir le rôle et les possibilités de son instrument.

Sara vous propose une approche du chant flamenco à travers la littérature, les mélodies et les rythmes spécifiques en vous connectant aux sentiments que chaque '' Palo'' du flamenco exprime.

Bienvenue à une semaine de danse flamenco axée sur la musicalité et l'expression !

Cet atelier propose un voyage d’une semaine au cœur des danses cubaines, où technique, cadence, joie, communauté et tradition se rencontrent pour donner vie à cet extraordinaire système dansé de l’île.

Découverte des musiques nées de la diaspora irlandaise à travers un ensemble à cordes frottées. Au programme : Travail à l’oreille de mélodies traditionnelles, réarrangement en groupe, jeu d’ensemble, rythme et technique instrumentale.

La musique swing et le ukulélé ont tous deux connu leur premier « boom » aux États-Unis dans les années 1920, et on a l’impression que ces chansons charmantes et ce petit instrument étonnamment polyvalent étaient vraiment faits l’un pour l’autre !

Ensemble nous explorerons le jeu de l’acteur, le training vocal et corporel, l’espace, les sens, le rythme, l’écoute, la relation au partenaire, le travail des émotions et l’imaginaire.