Stages

Een compleet overzicht van stijlen en technieken die traditioneel niet worden onderwezen op de cello. De workshop behandelt chopping, fingerpicking, akkoordsystemen, begeleiding met strijkstok en tokkelen, baswerk en een beetje melodieleren (voornamelijk Americana en Balkan).

Zingen is als ochtenddauw,

het verfrist het pad van de reiziger.

De bendir (ook wel douf, mizhar...) is een raamtrommel zonder rammelaars. Van de Maghreb tot India komt hij voor in verschillende vormen en verschillende ritmische tradities.

Op basis van een repertoire van ritmes uit de Maghreb, het Midden-Oosten en het Verre Oosten wordt hier de darbuka of doholla, een kelkvormig percussie-instrument, bestudeerd.

Het aanleren van de instrumentale technieken van de darbuka is gebaseerd op de moderne techniek (split hand technique), ook al zijn de beoefende ritmes ontleend aan een grote verscheidenheid aan tradities.

Lawaai, rumoer, kakofonie, tumult, herrie, kabaal, kris kras, dus muziek !
Je uitdrukken door middel van dans, zang, bodypercussie, maar ook reizen dankzij traditionele muziek.

En dat alles buiten, in het bos, langs een beekje, in een weide...

Muziek maken is iets natuurlijks. Samen muziek maken is niet alleen voorbehouden aan specialisten. Iedereen kan zijn plaats vinden in het orkest: muzikanten en knutselaars, dichters en ingenieurs, toeristen en leraren, dagdromers en nieuwsgierige luisteraars...

Van de meyhane van Istanbul tot de liederen van de herders van de yaylas van Anatolië, deze stage biedt een onderdompeling in de volksmuziek en -liederen van Turkije. Aan de hand van verschillende repertoires verkennen we de toonsoorten (makams), microtonaliteit, ritmes en manieren om deze muziek te interpreteren in een ensemble, met instrumenten en zang.

De leerlingen zullen samen door middel van spel en experimenten de verschillende elementen van de muziek van Django en improvisatie in het algemeen benaderen: geluid, timing, harmonie, repertoire, begeleiding, luisteren, het zoeken naar je plaats in een groep.

In deze workshop leer je Cubaanse muziek spelen. Je maakt kennis met de interessantste en bekendste stijlen, zoals salsa, son cubano, rumba, mambo, cha cha cha, danzon, timba, Yoruba-muziek, bolero, songo, mozambique, pilon en nog veel meer.

De cursus is gericht op het beoefenen van Afro-Cubaanse ritmes. Bodypercussie speelt een belangrijke rol in de cursus. Daarnaast gebruiken we percussie-instrumenten als hulpmiddel bij het aanleren van ritme.

Curieux·se d’approfondir vos connaissances du Lindy Hop ?
Envie d’affiner votre connexion, de perfectionner votre technique et de gagner en aisance sur la piste ?
L’improvisation et l’interprétation vous intriguent… ou vous semblent-elles encore être le côté obscur de la Force ?

Laten we ons onderdompelen in het hart van New Orleans, van de jaren 1900 tot vandaag.
Door het aanleren van een traditioneel en gevarieerd repertoire zullen we de melodische, harmonische en ritmische aspecten van deze muziek ontwikkelen.
We zullen ook de gelegenheid hebben het werk op te splitsen tussen melodisten en ritmespelers, zodat iedereen zijn plaats binnen de groep kan vinden en de rol en mogelijkheden van zijn instrument verder kan verdiepen.

Ik stel een benadering van de flamencozang voor via de literatuur, de specifieke melodieën en ritmes, waarbij we ons verbinden met de gevoelens die elke palo van de flamenco tot uitdrukking brengt.

Welkom bij een week vol flamencodans, waarbij muzikaliteit en expressie centraal staan!

Deze workshop biedt een weeklange reis naar het hart van de Cubaanse dans, waar techniek, ritme, vreugde, gemeenschap en traditie samenkomen om dit buitengewone danssysteem van het eiland tot leven te brengen.

Applying classical and jazz technique within folk fiddling. 

Ontdek de moderne bodhrán met muzikante en docente Marissa Waite tijdens deze creatieve workshop. Verken klankbeheersing, triolen, stijgende accenten en ritmevorming, terwijl je je eigen expressieve speelstijl ontwikkelt. Door middel van begeleide technische instructie, muzikale verkenning en een gastvrije sfeer zul je zelfvertrouwen opbouwen, nieuwe vaardigheden ontwikkelen en nieuwe inspiratie opdoen om de bodhrán volledig te omarmen.

The course will focus on developing musical voice and expression, with sessions covering whistle technique, tone, articulation and phrasing, alongside approaches to rhythm, ornamentation and lift. Particular attention will be given to musicality over mechanics, how technique serves feeling, shape and intention within a tune.

Ontdek de muziek die is ontstaan ​​in de Ierse diaspora, gespeeld door een strijkensemble. Op het programma: Traditionele melodieën leren spelen op het gehoor, arrangementen maken in groepsverband, samenspel, ritme en instrumentale techniek.

Zowel swingmuziek als de ukelele beleefden hun eerste bloeiperiode in de Verenigde Staten in de jaren twintig, en het lijkt wel alsof deze charmante liedjes en dit verrassend veelzijdige instrumentje echt voor elkaar gemaakt zijn!