Courses

« Comment percevoir la couleur ». Je propose de partager mon expérience et mes acquis de peintre par l’apprentissage du sensible.

La nature est inspirante. Elle nous offre une source précieuse de motifs et de couleurs.

La photographie comme un moyen de s’accompagner. D’explorer le monde à travers l’objectif de son appareil, en y cherchant des bouts de narrations, des images sensibles, qui reflètent notre manière de voir et d’être chez soi.

Création de peinture à l’huile à partir de pigments naturels en vue de les utiliser dans leurs créations.

Au stage "sculpture en osier" vous découvrez l'osier comme matière naturelle, flexible et régénérateur. Il y a également ses multiples possibilités pour la création et le design. Après quelques techniques de base, vous développez votre projet sculptural avec sa propre expression, forme et structure.

Ralentir le temps : atelier immersif de photographie argentique. Développez vous-même vos pellicules couleur et noir & blanc, scannez-les et explorez une pratique créative où la technique nourrit le regard.

Prendre le temps d'observer l'espace qui nous entoure, la végétation qui s'y développe et les objets qui s'y déposent. Glaner, ramasser, collecter et recomposer ensuite.

Activités en extérieur et à l’atelier.

Techniques : dessin, collage, photographie, sculpture, installation.

Initiation a la technique du sertissage au plomb avec un projet libre sur grand format

Le stage propose de donner vie aux images et aux pages, pour qu’elles se déploient dans toutes sortes de livres.

The students will explore together through play and experimentation the different elements specific to Django's music and to improvisation more generally: sound, time, harmony, repertoire, accompaniment, listening, finding one's place in a group.

In this workshop, you will learn to play Cuban music. It covers the most interesting and well-known styles such as salsa, son cubano, rumba, mambo, cha-cha-cha, danzon, timba, yoruba music, bolero, songo, mozambique, pilon among others.

The course focuses on practicing Afro-Cuban rhythms. Body percussion plays an important role in the course. We also use percussion instruments as an aid in learning rhythm.

Curious to deepen your knowledge of Lindy Hop? Would you like to refine your connection, perfect your technique and gain more confidence on the dance floor? Does improvisation and interpretation intrigue you… or do they still seem to be the dark side of the force?

Let's delve into the heart of New Orleans from the 1900s to the present day. Through learning a traditional and varied repertoire, we will develop the melodic, harmonic, and rhythmic aspects of this music. We will also have the opportunity to divide the work between melody and rhythm players so that everyone can find their place in the group and explore the role and possibilities of their instrument.

Sara offers you an approach to flamenco singing through literature, melodies and specific rhythms, connecting you to the feelings that each ''Palo'' of flamenco expresses.

Welcome to a week of flamenco dance focused on musicality and expression!

This workshop offers a week-long journey into the heart of Cuban dances, where technique, rhythm, joy, community and tradition come together to bring to life this extraordinary dance system of the island.

Discover the music born from the Irish diaspora through a bowed string ensemble. On the program: Learning traditional melodies by ear, group rearrangement, ensemble playing, rhythm and instrumental technique.

Swing music and the ukulele both experienced their first "boom" in the United States in the 1920s, and it feels as if these charming songs and this surprisingly versatile little instrument were truly made for each other!

Ensemble nous explorerons le jeu de l’acteur, le training vocal et corporel, l’espace, les sens, le rythme, l’écoute, la relation au partenaire, le travail des émotions et l’imaginaire.